Pozbądź się parawanu i poznaj innych plażowiczów. Kolejna niestandardowa akcja marki Tyskie ponownie pokazuje, że niewiele potrzeba, aby otworzyć Polaków na siebie i zachęcić ich do nawiązania nowych znajomości. Nietypowy eksperyment, przeprowadzony nad polskim morzem, pomógł plażowiczom zwinąć parawany i przejść na „Ty” z ludźmi, którzy znajdują się tuż obok.

Z czym kojarzą nam się polskie plaże? Relaks, odpoczynek, piasek. To nasze pierwsze pozytywne skojarzenia. Zaraz po nich pojawia się jednak kolejne – parawany. Pierwotnie służyły za ochronę przed wiatrem i dawały  gwarancję intymności w  przestrzeni publicznej. W praktyce to punkt zapalny, utwierdzający nas w przekonaniu, że jesteśmy podzieleni. Co jednak by się stało, gdyby wszyscy plażowicze na jeden dzień pozbyli się kolorowych płacht materiałów? Czy jeszcze potrafimy zostawić wolną przestrzeń i otworzyć się na nieznajomych? Nietypowy eksperyment marki Tyskie pokazuje, że jeszcze nie wszystko stracone. I „odgrodzone”!

Tyskie wybrało się na jedną z polskich pięknych plaż i postawiło nietypowy obiekt. Kolosalny parawan górujący nad plażowiczami. Jego celem było zwrócenie uwagi na absurdalny kierunek w jakim zmierza „parawaning”. Po pierwszych konsternacjach, przyszedł czas na odsłonięcie całej prawdy. Zza wielkiego parawanu, Tyskie odsłoniło pop – up bar z niecodzienną promocją – Tyskie za parawan. Każdy plażowicz mógł oddać swój parawan, a w zamian otrzymywał zimne piwo Tyskie. Akcję szybko podchwycili plażowicze, którzy tłumnie ruszyli nie tylko z parawanami, ale także z kocami czy dmuchanymi flamingami. W celu ułatwienia kontaktu, wokół baru pojawiła się strefa spotkań, którą aż do zachodu słońca wypełniał gwar nieznajomych sobie jeszcze kilka godzin temu ludzi. Polskie wybrzeże wypełniła pozytywna fala znajomości, a przejście na Ty stało się faktem.

To kolejny już eksperyment społeczny, w którym Tyskie stara się wkroczyć tam, gdzie Polacy czują się podzieleni i anonimowi. Pierwszym tego przykładem był bar w windzie w jednym z polskich blokowisk. Sąsiedzi mieszkający od lat przez ścianę mogli wreszcie, dzięki Tyskiej Windzie, poznać się po raz pierwszy w życiu. Następnie Tyskie postawiło na poznanie się w kamienicy. W tym celu, mieszkańcy kamienicy wywiesili za oknami i balkonami banery z imionami.

– Żyjemy szybko, wręcz pędzimy, a do tego kontakty międzyludzkie mają coraz częściej charakter elektroniczny. To może nas dodatkowo oddalać od siebie. Ale Polacy wbrew pozorom są bardzo otwarci na innych. Potrzebujemy czasami jednak pewnych impulsów czy zachęt do tego. Usuwajmy zatem wszelkie niepotrzebne bariery między ludźmi. Dosłownie i w przenośni – mówi psycholog społeczny dr Konrad Maj.

Tyskie pokazało, że jeśli chodzi o przejście na Ty, to nawet parawany nam nie straszne. A jeden dzień bez parawanu, może być początkiem nowych znajomości.

Eksperyment zrealizowany przez Tyskie w ramach kampanii „Przejdźmy na TY” można zobaczyć na facebook.com/tyskie/videos/

Za działania związane z kampanią odpowiadają:

Kreacja: GONG, Bardzo, Dom produkcyjny: Sputnik Studio, Reżyseria: Karolina Lewicka, Dom mediowy: Zenith, Agencja PR: Tailor Made PR.

JK

Świadomość konsumenta ewoluuje. Zmienia się jego sposób patrzenia na produkty i usługi. I choć cena wciąż odgrywa jedną z głównych ról przy zakupie artykułu – o pozycję lidera usilnie walczy również… wizerunek marki. Co więcej, prospołeczne działania firm już niejednokrotnie udowodniły, jak silny wywierają wpływ na decyzje konsumenckie.

Badanie z 2015 r. przeprowadzone przez Cone Communications i Ebiquity Global pokazuje, że globalni konsumenci czują się osobiście odpowiedzialni za rozwiązywanie problemów społecznych i środowiskowych. Szukają marek i organizacji, które wspierają budowanie lepszego świata.

W zgodzie z naturą i przekonaniami konsumentów

Rośnie świadomość konsumentów na temat ich praw i obowiązków. Zmienia się podejście do utartych zwyczajów, stylu życia i zakupów wykreowanych w dobie globalizacji. Według analityków Mintela zwracają oni coraz większą uwagę na cały łańcuch produkcyjny, nie tylko efekt końcowy. Co oznacza to w praktyce? Wyzwanie dla wielu marek, które muszą sprostać stale rosnącym oczekiwaniom. Klientów zaczynają irytować pozbawione sensu folie i opakowania zbiorcze, coraz częściej rezygnują z produktów zawierających więcej plastiku niż potrzeba do ochrony, np. żywności. Idą na wojnę z nonszalancją i obłudą producentów zmuszając marketingowców do kreatywnego wysiłku w celu racjonalizacji strategii produktu.

– Kupując różnego rodzaju produkty zwracamy uwagę na ich skład, to już mamy przepracowane. Teraz nadchodzi moment, w którym zaczynamy zwracać uwagę na materiały, z których wytworzone zostały ich opakowania. To naturalne. W dobie nieograniczonego dostępu do informacji widzimy problemy, z którymi zmaga się nasza planeta. Według badań przeprowadzonych przez MSC 88 proc. konsumentów w Polsce zgadza się z opinią, że musimy chronić oceany i naturę dla przyszłych generacji. Kwestia ekologii i „zero waste” jest coraz ważniejsza dla przemysłu opakowań. Marki muszą zmierzyć się z tym nurtem i zrobić wszystko, by dać swoim klientom poczucie odpowiedzialności za środowisko – miejsce, w którym żyjemy. Zrobią to jednak tylko wtedy jeżeli konsumenci będą doceniać ten wysiłek i podejmować odpowiedzialne decyzje przy sklepowej półce – mówi Maciej Olipra, CEO Global Shopper Marketing.

Badanie DS Smith pokazuje, że przeszło 50 proc. konsumentów uważa, że odpady opakowaniowe to bardzo istotny problem ekologiczny. Tyle samo deklaruje, że dbałość o przyjazny środowisku charakter opakowań papierowych jest dla nich ważniejszy niż jeszcze 5 lat temu.

Jeszcze trend czy już ruch społeczny?

Polscy konsumenci coraz lepiej rozumieją idee CSR-u – upatrują w nim innowacyjne podejścia do rozwoju biznesu, które rzeczywiście przynosi korzyści dla otoczenia. Jednym słowem CSR stał się ważny dla klienta danej marki. Sposób odbierania organizacji jest inny niż jeszcze kilka lat temu. Oprócz – nadal istotnej – ceny i jakości konsumenci kierują się też jej wizerunkiem.

Według badania Unilever jedna trzecia osób, które wzięły udział w ankiecie wybiera firmy na podstawie ich wpływu społecznego i środowiskowego oraz zaangażowania w różne akcje charytatywne. Ten trend potwierdzony został również przez CSR Consulting i Maison & Partners. Aż 72 proc. ankietowanych wskazuje, że działania CSR wzbudzają ich pozytywne odczucia wobec marki. Co istotne, jest to o 10 pkt. proc. więcej niż jeszcze dwa lata temu.

JK

W tegorocznej edycji festiwalu Golden Drum ponownie nagrody przyznawane są według dwóch głównych kryteriów: WHAT oraz WHY. Każda kategoria ma dedykowane jedenastoosobowe Jury, a w obu składach znaleźli się przedstawiciele polskiej branży kreatywnej. Bartek Klimaszewski będzie oceniał prace z kategorii WHAT, a Mikołaj Sadowski – prace z kategorii WHY. 

W poszukiwaniu odpowiedzi na pytania: CO i DLACZEGO

Już po raz drugi nagrody festiwalu Golden Drum podzielone zostały na dwie główne kategorie: WHAT oraz WHY.

Jury kategorii WHAT będzie szukało wśród prac konkursowych odpowiedzi na pytanie CO jest ich wartością dodaną i wyróżnikiem na tle innych form komunikacji. W dobie niezliczonych źródeł i formatów mediowych, tradycyjne działania komunikacyjne muszą być wyjątkowo kreatywne, by zwracać uwagę
i zapisywać się w pamięci. Takich rozwiązań będą oczekiwali członkowie Jury, analizując nadesłane zgłoszenia w kategoriach: Film, Druk, OOH, Audio, Digital & Mobile, Design, Innovation and Craft. 

Przewodniczącą Jury w kategorii WHAT jest Tiffany Rolfe, EVP oraz Chief Creative Officer w R/GA w USA, zdobywczyni licznych nagród kreatywnych, w tym Best of Show na One Show, Grand Prix i Titanium Lions w Cannes oraz Grand Clio. Polskę w Jury WHAT będzie reprezentował Bartek Klimaszewski, Creative Director w McCann Worldgroup Polska, zdobywca ponad 80. nagród, a wśród nich: KTR Polish Ad Club, Cannes Lions, New York Festivals, Effie, Eurobest, MIXX Awards i oczywiście Golden Drum.  

Z kolei członkowie Jury oceniającego prace z kategorii WHY będą szukali odpowiedzi na pytanie, DLACZEGO dana praca powstała? Współczesny konsument zasypywany jest setkami ofert i głównym wyznacznikiem jego decyzji jest odpowiedź na pytanie DLACZEGO wybrać dany produkt czy usługę zamiast innej, DLACZEGO posłuchać danego przekazu i zaufać konkretnemu usługodawcy.

Jury oceni zgłoszone prace pod kątem powodu DLACZEGO przybrały daną formę: czy powstały na podstawie genialnego insightu, czy mają wyjątkowe znaczenie dla społeczeństwa? To będzie główny wyznacznik projektów zgłoszonych w kategoriach: Integrated, Activation, Brand Building, Functional Efficiency, Content, Engagement, Genius loci / Local Spirit, Social Good.

Przewodniczącym Jury z kategorii WHY został Álvaro Rodrigues, CEO/CCO agencji Fullpack w Rio de Janeiro, jeden z najbardziej wpływowych reklamodawców w Brazylii, którego prace zdobyły wiele prestizowych nagród, w tym 26 statuetek Cannes Lions. Polskim przedstawicielem w Jury WHAT jest Mikołaj Sadowski, Chief Creative Officer & Partner w agencji 180heartbeats + Jung v Matt. Wraz ze swoim zespołem zdobył ponad 230 nagród kreatywnych, w tym Cannes Lions oraz Eurobest.   

Nowa kategoria w konkursie – The Local Spirit / genius Loci.

W tym roku po raz pierwszy Jury przyzna nagrodę Genius Loci – wyróżnienie dla projektu będącego swoistym manifestem wybranej kultury lub społeczności. W ten sposób organizatorzy chcą wyrazić uznanie dla projektów, które celebrują różnorodność i wspierają szerzenie wiedzy na ich temat.

Young Drummers Competition

Tradycyjnie Słoweńska Organizacja Turystyki i Golden Drum zapraszają osoby poniżej trzydziestego roku życia do wzięcia udziału w konkursie na najlepszy i najbardziej kreatywny plakat. W tym roku tematem przewodnim jest: Słowenia, kraina czystych i zdrowych wód.
Głównym założeniem konkursu jest promocja Słowenii jako ciekawej i atrakcyjnej destynacji turystycznej. Nadesłane prace oceni pięcioosobowe Jury, którego przewodniczącym jest David Rolfe EVP i Director of Integrated Production, BBDO New York, USA. Autor zwycięskiej pracy otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 3000 Euro. Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 10 września 2019 roku o godzinie 24.00.

Ostatnie dni na zgłaszanie prac konkursowych

To już ostatnie chwile dla tych, którzy chcą zglosić swój projekt do udziału w głównym konkursie Golden Drum. Termin nadsyłania  zgłoszeń kończy się 13 sierpnia 2019 o godzinie 24.00. To również ostatni dzień, w którym można kupować bilety wstępu na festiwal w ramach Early Bird.

Kluczowe daty:

Festiwal:

26. edycja Festiwalu GOLDEN DRUM: 17-18 października 2019

Ceremonia wręczenia nagród GOLDEN DRUM: 18 października 2019 o godzinie 20.30

Zgłoszenia:

Termin przyjmowania zgłoszeń: 13 sierpnia 2019 do godziny 24.00

Karnety festiwalowe EARLY BIRD: 13 sierpnia 2019 do godziny 24.00

Ogłoszenie shortlisty nominowanych w konkursie Golden Drum: 16 października 2019

Termin przyjmowania zgłoszeń do konkursu YOUNG DRUMMERS: 10 września 2019 do godziny 24.00

Rejestracja i zgłoszenia: ZOBACZ TUTAJ.

 JK

W restauracji hotelu Manor House SPA wprowadzono nowe potrawy na bazie roślinnych produktów. Wszystkie dania z tej karty otrzymały znak jakości fundacji Viva! dla wegan i wegetarian.

Dużo mówi się ostatnio o zaletach diety roślinnej. Coraz więcej osób ogranicza jedzenie mięsa lub usuwa je ze swojego jadłospisu. „Bycie wege” to nie tylko preferencje żywieniowe, a styl życia. Wiele osób zauważa, że mięso im nie służy, nie czują po nim dobrze. Odczuwają mniejszą potrzebę jedzenia mięsnych posiłków, ich organizm domaga się zmiany jadłospisu. Według badań weganie są mniej podatni na choroby cywilizacyjne jak np. cukrzyca, alergia, brak apetytu, rak. Pamiętajmy jednak, że dieta powinna być dostosowana do wieku, stanu zdrowia, aktywności fizycznej, metabolizmu.

Dla innych kluczowa jest troska o los zwierząt. Produkcja mięsa i produktów odzwierzęcych odbywa się często w okropnych warunkach, stosowane są też środki przyspieszające wzrost zwierząt. Nie musimy się na to godzić. Ponadto zdrowsze są niehodowlane ryby, mięso pochodzące od niezestresowanych krów czy jaja od kur z wolnego wybiegu. Dieta oparta na warzywach jest także tańsza od posiłków mięsnych.

Ważkim argumentem jest ekologia. W 2019 roku rekordowo wcześnie, bo 29 lipca, był Dzień Długu Ekologicznego. Oznacza to, że już wykorzystaliśmy zasoby naturalne, które mogą się odnowić w tym roku. Nadmierna eksploatacja Ziemi przez człowieka sprawia, że pozbawiamy przyszłe pokolenia jej zasobów. Jednym ze sposobów oszczędzania zasobów naturalnych jest zmiana stylu życia, w tym przyzwyczajeń żywieniowych. Dla zobrazowania – do uzyskania 1 kg zboża potrzeba 450 litrów wody, 1 kg mięsa wołowego – 15 000 litrów wody. Produkcja mięsa często jest źródłem jej zanieczyszczenia.

– W Manor House SPA ofertę dla wegan mamy już od kilkunastu lat i stale ją rozwijamy. Pięć lat temu wprowadziliśmy specjalną kartę wegańską. Jej duża popularność i rosnąca grupa Gości preferujących dietę roślinną sprawiła, że włączyliśmy do Menu Wegańskiego nowe propozycje kulinarne. Wszystkie dania powstają wyłącznie z naturalnych składników pochodzenia roślinnego, produktów najwyższej jakości, na bazie ożywionej wody Grandera – mówi Dorota Tokarska, Dyrektor Marketingu hotelu Manor House SPA.

Nowe Menu Wegańskie w Manor House SPA składa się z: przystawek, zup, dań głównych, sałat i deserów. Zawiera m.in.: tatar z kaszy jaglanej i suszonych pomidorów, pasztet i smalec z cieciorki, duszone warzywa korzeniowe, placuszki z cukinii i marchwi, krem z zielonego groszku z wasabi, barszcz czerwony, wegańskie spaghetti, pierogi i gołąbki, selerorybę i pęczak z grzybami. Wśród deserów warto wymienić: pieczone jabłko, smażone banany czy bezę zrobioną bez użycia jajek. Składnikiem, który to umożliwia jest aquafaba, czyli płyn z puszki ciecierzycy lub woda pozostała po jej gotowaniu.

– Kuchnia roślinna jest nie tylko modna i zdrowa, ale też bardzo urozmaicona i smaczna. Można korzystać ze sprawdzonych przepisów, ale też kreatywnie tworzyć nowe. Menu Wegańskie może być wielką przygodą kulinarną. Zachęcamy do wybrania się w nią z nami i skosztowanie nowych potraw według naszych receptur. Wszystkie potrawy z karty wegańskiej, które serwujemy w hotelowej restauracji, otrzymały znak jakości fundacji Viva! dla wegan i wegetarian. Możemy też przygotować potrawy pod indywidualne potrzeby Gości, a te bywają tak różne, jak wiele jest diet wykluczeniowych – mówi Małgorzata Figarska, kierująca Gastronomią w restauracji hotelu Manor House SPA.

W kompleksie Manor House SPA, który od lat jest Najlepszym Holistycznym Hotelem SPA w Polsce,  zgodnie z holistyczną filozofią na organizm patrzy się całościowo. W ofercie hotelu kuchnia pełni istotną rolę. Wszystkie potrawy powstają na bazie ożywionej wody Grandera i regionalnych produktów, np. soków z lokalnego gospodarstwa sadowniczego i jaj od kur z wolnego wybiegu. Menu Wegańskie jest ważnym elementem wśród rekomendowanych propozycji dla Gości. Godna polecenia jest też autorska Dieta Życia, która łączy kilka stylów zdrowego odżywiania, w tym diety niełączenia oraz zgodnej z grupą krwi. Manor House SPA jako hotel przyjazny weganom, nieprzerwanie od 2014 r. otrzymuje znak jakości V! nadawany przez Fundację Viva.

Więcej na ten temat: www.manorhouse.pl

Przed nami finał muzycznej kampanii ibis MUSIC. Marka z dumą zaprezentuje początków artystów na scenie jednego z największych festiwali muzycznych w Europie – Sziget Festiwal, który rozpoczyna się już dzisiaj, a potrwa do wtorku 13 sierpnia. Wśród finalistów, mających szansę na występ przed tak dużą publicznością, znalazł się polski zespół – So Flow.

ibis MUSIC to muzyczna kampania marki ibis, której inauguracja odbyła się w marcu tego roku. W jej trakcie w hotelach ibis w 17 krajach na całym świecie odbyły się 44 kameralne koncerty, na których wystąpili lokalni artyści reprezentujący kluczowe dla marki regiony. Do współpracy zaproszono ponad 90 początkujących i aspirujących muzyków. Punktem kulminacyjnym akcji jest Festiwal Sziget 2019, w trakcie którego swoje umiejętności zaprezentuje dziewięcioro finalistów wybranych przez jury złożone z ekspertów z branży, przedstawicieli ibis i partnerów programu.

Muzyczne odkrycia festiwalu Sziget

Seria kameralnych koncertów, w trakcie których zaprezentowali się lokalni artyści z 17 państw na całym świecie, a także współpraca ze Spotify, najbardziej popularnym globalnym serwisem streamingowym, miała na celu zidentyfikowanie nowych trendów lokalnej muzyki. Odkrycia ibis umożliwiają gościom hotelu, jak i podróżnym, zapoznanie się z nieznanymi dotąd artystami i gatunkami.

Finałem akcji jest trwający tydzień festiwal Sziget (7-13 sierpnia 2019), w trakcie którego europejska scena pod patronatem ibis, stanie się sercem muzycznych i lokalnych odkryć. W pierwszy dzień festiwalu, który uświetni występ Eda Sheerana, ibis przejmie kontrolę nad sceną, umożliwiając finalistom ibis MUSIC, przez cały dzień prezentowanie swoich umiejętności przed wielką publicznością. Do grona wschodzących gwiazd ibis należą: Naë (Francja), Nxdia (Wielka Brytania), Gilsons (Brazylia), Moglii (Niemcy), Maria Yfeu (Hiszpania), Qaayel (Moroko), MVNSI (Belgia), So Flow (Polska), Glass Cristina (Meksyk).

Życiowa szansa dla zwycięzcy ibis MUSIC 2019

Spośród grona dziewięciu finalistów ibis MUSIC, marka uhonoruje jednego szczęśliwca tytułem zwycięzcy MUSIC 2019. Nagrania z finałowych występów artystów zostanie udostępnione na dedykowanej platformie TU, za pośrednictwem której każdy będzie mógł oddać głos na swojego ulubieńca. Artysta, który otrzyma najwięcej głosów od fanów będzie miał okazję na współpracę z mentorami Sony Music UK’s 4th Floor Creative, partnera kampanii.

ibis Open Studio – czyli tętniące życiem chwile spędzone w dobrym towarzystwie.

Ostatnia transformacja marki ibis umożliwiła zaoferowanie lokalnym mieszkańcom oraz podróżnym, nowego wymiaru gościnności i stworzenie tętniących życiem miejsc zachęcających do nawiązywania kontaktów z lokalną społecznością. Zaangażowanie marki sięga daleko poza mury hotelu, dlatego podczas festiwalu Sziget, ibis przygotuje tętniące życiem miejsca sprzyjające relaksowi, zaprojektowane specjalnie z myślą o nawiązywaniu relacji. ibis Open Studio – to połączenie otwartości marki z pasją do muzyki – dwupiętrowy, otwarty po bokach, baldachim, z różnorodnymi animacjami zachęcającymi uczestników festiwalu do wspólnej zabawy z przyjaciółmi. Spersonalizowane, muzyczne studio przyczyniło się do zorganizowania konkursu fotograficznego, który zachęca grupy przyjaciół do stworzenia paczki, robiącej swoje muzyczne zdjęcia, aby udostępniać je w mediach społecznościowych i wygrywać nagrody. Muzyczne urządzenie Mash Machine zapewnione przez ibis, umożliwia stworzenie wyjątkowej muzyki, którą każdy może zabrać ze sobą do domu, jak również korzystanie przez cały dzień z muzycznych gier, zorganizowanych przez ibis. Ich zadanie to jednoczenie ludzi w chwilach wspólnej, tętniącej życiem, zabawy. Oprócz przygotowanych na zamówienie mebli, zaprojektowanych z myślą o nawiązywaniu kontaktów towarzyskich, uczestnicy festiwalu mogą także rozkoszować się zimnymi drinkami serwowanymi w barze Charlie’s Corner. Jest to koncepcja marki na codzienne serwowanie posiłków oraz napojów, w godzinach od 11:00 do 2:00.

Spędzić noc w niezwykle komfortowych warunkach

Oprócz ibis Open Studio, ibis będzie oferował uczestnikom festiwalu możliwość wygrania pobytu w hotelu ibis i zakwaterowania w ekskluzywnym apartamencie. W trakcie festiwalu, przedstawiciele ibis wybiorą najciekawsze zdjęcia zaprezentowane podczas konkursu ibis Open Studio, aby umożliwić grupie sześciorga przyjaciół porzucenie namiotów na rzecz nocy spędzonej w komfortowym apartamencie. Wyjątkowe doświadczenie z pobytu, gorący prysznic, wygodne łóżka i usługa sprzątania apartamentu. Nagroda to doskonały przykład tego co, ibis może zaoferować w każdym miejscu na całym świecie.

W najbliższy weekend, 9-11 sierpnia w Bydgoszczy odbędą się VIII Drużynowe Mistrzostwa Europy, których Krajowym Sponsorem Głównym jest ANWIL. O medale najważniejszych lekkoatletycznych zmagań Starego Kontynentu powalczy czołówka polskich lekkoatletów. W składzie biało-czerwonych znalazło się łącznie 54 zawodników, w tym 18, których kariery sportowe wspiera finansowo PKN ORLEN.

W Superlidze Drużynowych Mistrzostw, której sponsorem krajowym został ANWIL, włocławska spółka z Grupy ORLEN, wystartuje silna reprezentacja Polski. O najwyższe trofeum zawalczą m.in. rekordzista kraju w skoku o tyczce – Piotr Lisek, mistrzyni Europy w biegu na 400 metrów z Berlina – Justyna Święty-Ersetic oraz wicemistrz olimpijski w rzucie dyskiem z Pekinu – Piotr Małachowski.
W ekipie 54 zawodników reprezentujących biało-czerwone barwy znalazło się aż 18 wspieranych przez PKN ORLEN.

Lekkoatletyka jest wiodącą dyscypliną, którą w ramach przyjętej strategii marketingowej sponsoruje PKN ORLEN oraz spółki należące do grupy kapitałowej Koncernu. W ich gronie jest także ANWIL.

Agnieszka Żyro, Prezes Zarządu ANWIL S.A. podkreśla:

 – Od lat angażujemy się w rozwój lekkiej atletyki zarówno na szczeblu amatorskim, jak i zawodowym. Dzięki sponsorowanym przez nas imprezom – Bieg Kujawiaka i ANWIL Półmaraton Włocławek – do miasta co roku przyjeżdża blisko pół tysiąca biegaczy z całego kraju. To wkład spółki w popularyzację aktywności fizycznej, a także umacnianie pozycji Kujaw i Pomorza na sportowej mapie Polski. Wspierając organizację Drużynowych Mistrzostw Europy, najważniejszej tegorocznej imprezy lekkoatletycznej na Starym Kontynencie, włączamy się w promocję regionu również na arenie międzynarodowej.

Tegoroczne Drużynowe Mistrzostwa Europy to ważny punkt obchodów 100-lecia Polskiego Związku Lekkiej Atletyki. Dla lekkoatletów ze Starego Kontynentu będą one również jednym z ostatnich sprawdzianów formy przed rozgrywanymi na jesieni mistrzostwami świata w Dosze.

JK

Grupa Accor rozwija w Polsce nową markę hoteli butikowych – MGallery Hotel Collection. W marcu 2019 roku do kolekcji zachwycających obiektów dołączył Bachleda Luxury Hotel Kraków MGallery, a w sierpniu pierwszych gości przywitał The Bridge Wroclaw MGallery. Łącząc najwyższy standard usług ze światem rytuałów, fascynujących historii i autorskich pomysłów, marka oferuje zupełnie nową jakość w segmencie hoteli luksusowych.

MGallery Hotel Collection to pierwsza stworzona przez międzynarodową grupę hotelową marka pięciogwiazdkowych hoteli butikowych. Zadebiutowała w 2008 roku pokazując zupełnie nowe oblicze nowoczesnego luksusu. Kultura i historia przenikają się w nich z nowoczesnym designem i sztuką współczesną, tworząc niepowtarzalną atmosferę, która zapewnia gościom niezapomniane wrażenia. Każdy hotel ma swoją unikatową osobowość i jest efektem twórczej pracy światowej sławy architektów i projektantów wnętrz. Dzięki temu obiekty MGallery zapraszają gości do świata fascynujących opowieści, błogiego odpoczynku i rytuałów oraz przeżywania chwil, które pozostają w pamięci na zawsze.

Jak podkreśla Joanna Świerkosz, VP Marketing & Guest Experience Eastern Europe w Grupie Accor. – MGallery jest propozycją dla gości pełnych pasji, oczekujących od hotelu wyjątkowego doświadczenia związanego z podróżowaniem i poznawaniem nowych kultur. Może być to pobyt w historycznej nieruchomości, możliwość obcowania ze sztuką i niespotykanym designem czy autentyczna, autorska kuchnia. Właśnie takie doznania oferują hotele MGallery – każdy opowiada inną historię, ma swój zapach, charakterystyczne przedmioty i rytuały czy dedykowaną ofertę kulinarną, a przede wszystkim –  jest wpisany w krajobraz i tradycję miejsca, w którym się znajduje.

KOLEKCJA MGALLERY

Obecnie kolekcję MGallery tworzy ponad 100 obiektów zlokalizowanych w 28 krajach na całym świecie. W regionie Europy Wschodniej hotele znajdują się w Pradze, Budapeszcie, Tarcinie nieopodal Sarajewa, a teraz również – we Wrocławiu i Krakowie. Kolejne otwarcia w najbliższych latach planowane są m.in. w Juracie oraz bułgarskim Płowdiw.

– Jesteśmy niezwykle dumni, że obok przepięknych obiektów w Czechach, na Węgrzech oraz Bośni, możemy rozwijać tę wyjątkową markę również w Polsce. Nowy hotel to zawsze ogromne wyzwanie, a nowa marka, to podwójna odpowiedzialność, ale i ogromna satysfakcja. Wierzę, że MGallery we Wrocławiu i Krakowie – ze swoją historią i klimatem, będą przez gości kochane tak samo, jak w przypadku już ponad 100 istniejących obiektów marki na całym świecie – dodaje Joanna Świerkosz.

DOŚWIADCZENIE MGALLERY

Jako marka hoteli butikowych, każdy MGallery jest unikatowy, ale cechą wspólną są charakterystyczne elementy, dzięki, którym wszystkie obiekty stanowią spójną kolekcję.

Jednym z nich jest tworzenie tzw.  Memorable Moments – niezapomnianych momentów, które przyjmują różne formy – drobnych prezentów, unikatowych rytuałów – zawsze związanych z miejscem i lokalną kulturą. Zgodnie z filozofią celebrowania wyjątkowych chwil, każdy hotel kreuje własne, niepowtarzalne doświadczenie. W Krakowie jest to m.in. lot helikopterem do Zakopanego na ekskluzywny wysokogórski piknik czy prywatny rejs po Wiśle połączony z romantyczną kolacją, przygotowaną przez Szefa Kuchni restauracji GAVI. We Wrocławiu na gości czekają romantyczne chwile na hotelowym dachu, pod rozgwieżdżonym firmamentem, gdzie delektując się szampanem, mogą podziwiać widok zasypiającego miasta oraz urok mistycznej wyspy.

Częścią tożsamości marki jest również WELL-BEING – dbałość o dobre samopoczucie gości, ze szczególnym uwzględnieniem potrzeb podróżujących kobiet. Przejawia się ono m.in. poprzez bogatą ofertę SPA, odpowiednio zbilansowane posiłki czy najwyższej jakości kosmetyki i akcesoria. Od 2017 roku, zgodnie z filozofią Inspired by Her, globalną ambasadorką marki MGallery jest Ines de la Fressange – modelka, projektantka, ikona francuskiego stylu, a przede wszystkim – aktywna i pewna siebie kobieta. Będąc ucieleśnieniem wymagającej, eleganckiej podróżniczki, Ines de la Fressange potrafi doskonale zdefiniować potrzeby kobiet i właśnie w tym obszarze wspiera MGallery.

Do jednego z najważniejszych filarów MGallery należy design i architektura. To właśnie poprzez projekt budynków i ich wnętrz – od lobby, restauracji, spa, po pokoje – każdy hotel opowiada inną historię. Nieruchomości mogą mieć klasyczny charakter, nawiązywać do konkretnej epoki lub być bardzo nowoczesne, jednak zawsze oddają klimat miejsca, gdzie są zlokalizowane. W przestrzeniach nie brakuje dzieł sztuki, designerskich mebli czy zaskakujących rozwiązań architektonicznych. Inspirując gości, hotele współpracują z artystami, organizują wernisaże i pokazy. Wrocławski MGallery, tworząc projekt wnętrz, zaprosił do współpracy architektów z pracowni Medusa Group, którzy doskonale uchwycili klimat mistycznego Ostrowa Tumskiego, uwzględniając nowoczesny charakter marki.

Każdy MGallery oferuje również szczerą, autorską kuchnię opartą na świeżych składnikach i produktach od lokalnych dostawców. W karcie goście znajdą dania i koktajle inspirowane danym hotelem.

BACHLEDA LUXURY HOTEL KRAKÓW MGALLERY – SZTUKA ELEGANCJI W KRÓLEWSKIM MIEŚCIE

Bachleda Luxury Hotel Kraków MGallery położony jest w centrum Krakowa, zaledwie kilkaset metrów od Katedry Królewskiej na Wawelu i 3 minuty spacerem od Rynku Głównego. Stanowi idealne miejsce zarówno dla gości indywidualnych, jak i biznesowych.

Dzięki Royal Spa, pobyt w hotelu to również doskonały sposób na ucieczkę od stresów współczesnego życia – można oddać się relaksowi w strefie Wellness z basenem oraz saunami, będącej wyjątkową oazą błogiego spokoju. Odpoczynkowi sprzyja ukryty pod zabytkowym sklepieniem Opus Lounge Bar, gdzie niesamowity klimat tworzą zdobione fotele, piękne tkaniny i rozświetlony kominek. Koneserzy mogą degustować tu szlachetne i wyselekcjonowane alkohole z różnych zakątków świata.

Niezrównane kulinarne wrażenia zapewnia restauracja GAVI oferująca wyrafinowane dania w stylu fine dining. Królują tu bogato dekorowane wnętrza, a dzięki niesamowitemu Szefowi, kuchnia traktowana jest jak sztuka, którą należy odkrywać wszystkimi zmysłami.

THE BRIDGE WROCLAW MGALLERY – POŁĄCZENIE WSPÓŁCZESNEJ ATMOSFERY MIASTA I MISTYCZNEGO DZIEDZICTWA WYSPY

Od sierpnia 2019 roku MGallery zaprasza gości do Wrocławia. The Bridge Wroclaw MGallery oferuje 184 pokoje (w tym 17 apartamentów), industrialną restaurację Craft z imponującą otwartą kuchnią i autorskimi potrawami oraz Craft Bar z oryginalnymi koktajlami. Hotel dysponuje niezrównanym widokiem z tarasu, salami konferencyjnymi, garażem podziemnym, wspaniałym ogrodem pełnym ziół oraz dostępem do rzeki.

Zainspirowany historią zabytkowego miasta, obiekt został wybudowany w najstarszej dzielnicy metropolii.  Uznawany za oazę ciszy Ostrów Tumski, mieszczący się dawniej na wyspie, dziś jest integralną częścią miasta, w której można zregenerować się po intensywnym dniu. Nowoczesną bryłę hotelu tworzą surowe materiały – kamień, żelazo czy beton – które dzięki współczesnemu wzornictwu doskonale współgrają z krajobrazem gotyckiej i barokowej architektury. Mistyczną atmosferę The Bridge podkreślają elementy wystroju nawiązujące do symboliki Ostrowa Tumskiego. We wnętrzach króluje minimalizm wzbogacony o designerskie dodatki, a wyjątkowy klimat tworzą strzeliste okna, wypełniające pomieszczenia naturalnym światłem.

Karolina Anderson awansowała na stanowisko Head of Studio Design w dziale kreacji oS3. To nowa pozycja w agencji. 

Jako Head of Studio Design, Karolina będzie odpowiedzialna za zespół designerów i animatorów, opiekując się obsługą dotychczasowych oraz nowych projektów agencji. Będzie bezpośrednio podlegała pod Michała Kobierzewskiego, Executive Creative Directora w agencji oS3, odpowiedzialnego za całą kreację w oS3.

– Karolina to świetna specjalistka, z doświadczeniem jako designer i animator, co istotnie przekłada się na jakość naszych prac Wspólnie pracujemy nad jakością tego, co tworzymy w oS3, ustawicznie wzmacniając zespół designerów agencji – mówi Michał Kobierzewski, Executive Creative Director.

Karolina Anderson dołączyła do agencji oS3 w 2017 roku. Przed awansem piastowała stanowisko senior motion i graphic designera.

Jak sama mówi, robi tak, żeby było ładnie… Kreatywna od dziecka, co potwierdza nagroda dzielnicowego ośrodka kultury, którą odebrała w wieku 12 lat. Od tamtego czasu pracowała między innymi w agencji Max Weber i K2. Ma 15 lat doświadczenia w budowaniu wizerunku marek za pomocą wszystkich dostępnych narzędzi, od rysunku odręcznego, przez UI, UX, www, druk, aż po animację. Wśród klientów, dla których miała możliwość pracować znajdują się m.in. Unilever, Indykpol, Princes Foods Polska, Coca Cola, Prime Food. 

Po godzinach rysuje odręcznie, maluje i projektuje, a czasami animuje. Nawet tę krótką notkę prasowa wolałaby narysować. Spędza każdą wolną chwilę z rodziną. Ostatnio wkręciła się z mężem i synem w urban exploring – urbex.

JK

fot. Andrzej Ring Lech Sandzewicz

Zamek Królewski w Warszawie ogłosił przetarg na przygotowanie koncepcji kreatywnej i realizację eventów promujących Rok Wazowski w warszawskiej przestrzeni miejskiej. Realizacja zadania nastąpi od października do grudnia 2019 roku.

Celem działań ma być promocja Roku Wazowskiego 2019, a szczególnie wystawy „Świat polskich Wazów” na Zamku Królewskim w Warszawie za pomocą nietypowych działań organizowanych w przestrzeni miejskiej. W akcjach mają być wykorzystane postacie historyczne związane z epoką Wazów, dzialania mają także aktywizować uczestników.

Kryterium oceny ofert będzie cena (55 procent), zrealizowana liczba eventów zorganizowanych w warszawskiej przestrzeni miejskiej z co najmniej 200-osobową grupą docelową (15 procent), oryginalność pomysłu na wykorzystanie elementów historycznych (15 procent) oraz oryginalność pomysłu na przekonanie przypadkowych uczestników eventu do odwiedzenia Zamku Królewskiego w Warszawie (15 procent).

Oferty można składać do 28 sierpnia 2019 roku.

Ponad 1200 osób zdecydowało się wziąć udział w tegorocznej edycji Retail Summit. Spotkanie, któremu ponownie przyświecało hasło „Tu bije serce polskiego handlu”, po raz kolejny udowodniło, że w tej branży trzeba być przygotowanym na dynamiczne i często nieprzewidywalne zmiany.

Kontynuowano również rozbudowaną formułę. Ponownie spotkano się z częścią gości podczas dnia 0, w którym odbył się warsztat z „Zarządzania efektywnością”. Miejsce miał także RETAIL ROAD TRIP, w czasie którego prezentowane i dyskutowane były najważniejsze trendy w handlu detalicznym pokazane na praktycznych przykładach, co było możliwe dzięki odwiedzinom najciekawiej zaaranżowanych sklepów – Carrefour w CH Promenada oraz IKEA w CH Blue City. Dzień 0 zakończył się kameralnym koktajlem networkingowym, który był doskonałą okazją by dzień wcześniej rozpocząć budowanie relacji z uczestnikami kongresu.

Dodatkowo w pierwszym dniu kongresu równolegle z sesją plenarną, odbył się warsztat dla managerów ds. zakupów sieci handlowych oraz sklepów online „Wyzwania i równowaga w życiu i biznesie”, a po lunchu można było dobrać do swoich zainteresowań prelekcje i dyskusje trwające w ramach sześciu sesji. W związku z dużym zainteresowaniem sesją Futurologii, podjęto w tym roku decyzję o wydłużeniu jej z jednego do dwóch dni. Dużym zainteresowaniem cieszyły się również sesje networkingowe w przerwach kawowych oraz prezentowany w przestrzeni ekspozycyjnej Future Store firmy Microsoft.

Goszczono również jednego z najwybitniejszych himalaistów na świecie Krzysztofa Wielickiego, którego wystąpienie rozpoczęło 2 dzień kongresu.

Uczestnicy mieli okazję wysłuchać prawie 130 prelegentów z czego połowa to osoby reprezentujące C – suit level, podczas ponad 60 wystąpień oraz 12 paneli dyskusyjnych. W tym roku również po raz pierwszy, podczas wieczornej Gali przyznano oprócz corocznej nagrody Retailer of the Year 2018, nagrodę Lidl Fair Pay oraz Sustainability Award. 

MW